《马向阳下乡记》调动了歌舞剧院五个团队的演员，让他们在一台大戏中找到自信。
青岛市歌舞剧院已经40年没有排演歌剧，原创民族歌剧更是首次碰触，挑战之大可想而之。
青岛市歌剧院张乐群院长称这一次创排《马向阳下乡记》，是“集全院之力”，歌舞剧院除歌舞团之外的六个团——现代乐团、吕剧团、曲艺团、合唱团、交响乐团、民族乐团——全部上阵。 140多人参演的《马向阳》，乐团人员占了一半，以交响乐为主，并加入了民乐的元素。“交响乐为主，烘托气势，而作为民族歌剧，也一定要有民乐，二胡、笛子、板胡等与交响乐结合，才能完美地把整个剧托起来。 ”
最终所有演员们配合默契，在舞台圆满完成了《马向阳下乡记》的演出，从歌唱演员、合唱演员到乐队乐手，从大角色到小配角，每个演员都有自己的艺术光彩。在专业人士和观众们为他们喝彩的时候，谁会想到创排伊始，这些演员还是只会唱不会表演的歌者、还是不想跨界的戏曲演员……
“因人排戏”是臧云飞来到青岛排练现场最大的感受。臧云飞在文化部2018年中国民族歌剧创作人才研修班上交流《马向阳下乡记》创作时，回忆当初进组，一排演员排开，有唱民族的，有唱通俗的，有唱美声的，还有唱吕剧的、说大鼓书的。臧云飞一一听完他们的声音，再根据演员特点作曲，最终完成了具有山东地域特色的作曲。作曲家为舞台声音定调，而在青岛演艺集团黄港董事长的“盘算”里，则是想通过一台大戏，尽可能多地调动各个团的演员积极性，让他们在《马向阳下乡记》的大舞台上重拾自信。
开始，很多演员并不乐意加入歌剧剧组。有担心自己无法胜任的，也有在自己艺术领域已经小有成绩怕跨界掉份儿的。歌舞剧院的领导们挨个演员做思想工作，为演员解决各种困难，终于，把适合加入《马向阳下乡记》剧组的所有演员用这部歌剧凝聚在一起。
这股子凝聚力，随着创排的渐入佳境越来越有力量，使得整个剧组团队思想觉悟高，向心力高，凝聚力强，组织纪律强，这样保证了《马向阳下乡记》顺利高效的排练。
“全体演员更是铆足全力投入排演工作，演出水平较首演有了很大的提高。许多同事在这一轮排演期间带病坚持工作，轻伤不下火线，拔了吊瓶就赶到剧场继续合成排练。涌现出多位出色的‘革命螺丝钉’，能够最快时间补位，保证排演顺利进行。 ”作为剧组演员部负责人、剧院副总经理葛军总结。
剧中“梁会计”的扮演者施旭刚是一名吕剧演员，他跟几名同行一起被选进了组。 “我中途就提交了退组报告。 ”一是他不擅长唱歌，二是家里情况特殊：他要自己带女儿。后来在排练现场，总是见到小女儿陪着父亲“加班”的场景。“排歌剧最难的是歌剧没有板子，只能看指挥。 ”习惯了一板一眼唱戏的施旭刚起初在舞台上总是节奏出错，找到了节奏又要改掉戏曲的演唱方式。只有表演施旭刚还比较有底气，“仔细看了同名电视剧，揣摩了角色，用心设计了一下这个角色。”这一“用心”为施旭刚在舞台上赢得了更多的戏份。同样，舞台上四个充满喜感的村妇，也是歌舞剧院“跨行”演出的演员，他们一起成为舞台上的本土亮点。
交响乐演奏是检验交响乐团的标准，而歌剧演奏则是难度考验。青岛市歌舞剧院音乐总监、交响乐团指挥黄炎佳表示，为原创歌剧伴奏，更有难度。 “经典歌剧的演奏都是按部就班。但原创歌剧是在修改创作中不断变化，对乐团要求更高。 2017年7月底，黄炎佳就与演奏员们 “备战”《马向阳下乡记》，进组合乐之后更是每天排练10个小时以上，高强度的排练演奏中每个演奏员都坚持下来了，并且完美完成歌剧演奏。 60多人的团队，30多岁的平均年龄，在张乐群看来，交响乐团演奏员们是“可爱的孩子”。
艺术院团改革后，多种方式的签约制度，激活了年轻演员的主动性，“我们给他们平台展示，而这些可爱的孩子都有对艺术执着的热情。 ”
贾小飞
[编辑: 张珍珍]
