开门红!半岛独家揭秘剧版《三体》是这样“炼”成的

2023-01-24 23:20 大众报业·半岛新闻阅读 (16324) 扫描到手机

半岛全媒体记者  王悦

2023年的第一部爆款剧,非《三体》莫属。在CCTV8、腾讯视频开播以来,始终保持超高流量与口碑。不仅打破腾讯视频剧集首日热度值纪录,还在豆瓣拿下8.1的高分。《三体》作为超级科幻IP的拍摄难度不言而喻,想象是如何变为“现实”,幕后又有怎样的秘辛?我们来听主创娓娓道来。

忠于原著,剧版《三体》内味足

剧集播出以后,原著粉们都啧啧惊叹,称赞是“抠书式”的还原。记者了解到,主创团队里的很多人都是《三体》铁粉,所有人都愿意把劲使在一个事上。

尊重原著,最大限度保持原著的味道——是剧版《三体》最基础的创作理念。用影视化的语言讲述《三体》,同时对内容进行多维度横切与深挖。主创团队介绍,《三体》原著的大部分读者已经非常相信小说本身提供的结构和完整的内容了,在改编的过程中再去做更多的修饰是比较多余的。主创团队也请了刘慈欣老师参与,过程中,首先会考虑的第一要素是尽可能贴近原著,在影视化上做了一点点微调,增加一些人物的细节,让它更利于影视的表达。同时,要考虑如何让观众有代入感,能相信这个故事,理解故事中的内核,能让更多人去体会原著带给人的那种震撼。除此以外,做得最多的就是尽可能地还原。

记者在采访中了解到,在原著剧情理解及改编思路上,剧版《三体》前期花了三年多做前期准备、十几版剧本尝试,而三体迷们的认知、理解与解读对于剧集创作给予了不小的帮助。主创团队希望让科幻真落地,让大家能看懂的同时还能够看到里面深层次的内涵。为此他们找了很多种方法拉近观众和作品之间的距离,将原本深奥的科幻概念,用比较能够被理解的语言去做解释。

拍摄《三体》是一个攻坚克难的过程,所谓的科幻元素或者说外星人元素,并没有直接地出现在画面里,但它给人一个理念,这种理念是最不好表达出来的,需要找其他方式才能让人理解,这可能是做这个项目时最难的一个地方。

《三体》中涉及到的科学门类和理论知识非常多。区别于其他项目,《三体》需要从前期创作开始就进行大量的验证与调研工作,寻找相关门类科学家们的专业支持,邀请相关领域的科学顾问,主创团队从最基本的化学方程式,到现场的机械设备是否准确、是否符合现实以及是否经得起被考证和验证,都需要做大量前期功课。特别是前沿科技理论的一些阐释上面,包括量子纠缠、粒子对撞等等都需要验证与调研,这体现了《三体》剧组希望还原原著,尊重科学,打造可靠且真实的科幻剧集的决心。

现实主义手法,让科幻落地

而在剧集的核心风格及基调上,则采用的是现实主义手法。记者了解到,所谓现实主义手法,就是原著作者刘慈欣提供了一个巅峰的、天马行空的想象力,主创团队用极其细节真实的方式去展现出它,让所有东西越真实、越接近真正的科学,它就会越像《三体》。在结构上可以是一个充满想象的空间,但落在细节时,一定要非常真实,这是该剧的气质。

为了增添沉浸感和可信度,剧组尽可能地在真实场景进行取景拍摄。主创团队成功在多个科学场景实现实景拍摄,相关科研单位提供了很大的支持,这对于演员的表演也给了很大的帮助。

《三体》特效有两个部分,一部分是真正拍摄中的特效,比如巴拿马切船、古筝行动;另外一部分比较有挑战性——《三体》游戏部分,在充分评估了技术细节、时间成本和成品效果后,整个摄制团队最终一致决定使用CG的方式来制作。腾讯视频曾有过将动态捕捉和CG 技术运用到电视剧中游戏部分的制作经验,这个经验让主创团队对动捕和CG的技术相对熟悉。当然,这对剧集的演员来说也是一次新鲜的体验和挑战,以前对演员的要求是真听真看真感觉,但在动捕服和绿幕的包围之下,更考验了演员的想象力和信念感。

值得一提的是,《三体》游戏CG动画部分,创作团队还邀请到了一些同行朋友来提供面部作为游戏人物的面部。得到了很多制片、导演的帮助和支持,例如郭靖宇导演、梁振华、马东、高亚麟、江南、唐家三少、侯鸿亮、费振翔。大家都希望一起把这个戏做好,因为如果《三体》能做好,就会代表中国的电视剧制作水平能到达另外一个程度。

对于名场面、名场景的筹备,剧集付出了巨大的努力,尽可能还原并努力呈现最精彩的效果。例如古筝行动,主创团队介绍,“最大的麻烦是,切割之后船要撞成什么样,没有任何一部影片和已有资料可以作为参考。船体切割后的每一个变形都是不一样的,每一片都要单独设计,没有办法用传统电影美术的方式来完成。它不是纯粹的刚体,还会扭曲变形,这在特效行业里面叫刚体的‘动力学模拟’。最后美术置景团队只能用真的钢,把它压成片、窝成船型,然后用挤压机一片片地挤,挤完之后再推上去焊接成一条船。”

演员们全情投入,击破台词难题

选角是《三体》筹备期的难点之一,也是原著粉关注和讨论的焦点。演员与角色外形适配度、演技、演员相互之间的化学反应都会对最终的角色塑造产生微妙的影响。导演杨磊透露,“张鲁一和于和伟是被首先选定的,他俩定了一个基调。两位都是非常专业演员,本身和角色的契合度也非常高。他们会投入、会钻研、会去了解,会在不破坏人物的情况之下加诸自己的演绎,琢磨角色本身。”

“张鲁一演出了心中的汪淼。”剧集开播后,不少网友都这样评价。不论从外形、人物心理变化的微表情还是台词,张鲁一演绎的汪淼都入木三分。虽然成功塑造了众多角色,对于张鲁一来说《三体》最大的挑战还是台词,“在拍《三体》之前我就开始从网上搜寻各种各样相关的知识,尤其是关于物理方面的,因为里面有太多生活中涉及不到的专业词汇和专业用语。球状闪电、宏原子、纳米、数量级……了解很多知识的同时其实也是在不断突破自己的认知,让我对于科幻作品的认知打开了一扇门。

而于和伟饰演史强,大部分网友觉得,“于和伟很松弛地演出了糙中有细的感觉”。于和伟表示,“作为演员的创作方法就是把自身跟角色相像的地方放大,借此去靠近他。史强粗中有细,特立独行,很朴实,还很有勇气,胆大心细,接地气,活得踏实,这些特质很多我自身都有,从这个角度来说我们有一定程度的相似。”

王子文出演的角色大多活泼、灵动,此番,她变身青年叶文洁,她这样解读角色,“叶文洁是一个不动声色、非常克制的人,她的力量不在面上,是一个很有内劲儿的女性人物,和我以往的荧屏形象不一样。”

而老年叶文洁陈瑾,这样表示,“叶文洁除了统帅的身份,她还是老师,也是一个物理学家。实际上她最早的时候可能只是一个理想主义者,但是经过无数次的背叛,最后她走向了一个极端。因为她物理学家的身份,相对来说比较冷静、理智。女儿可能是她最柔软的一部分,但也不能改变她的决定。我觉得这是我从业以来最难的一个挑战。首先就是台词很多,也很难背,尽管我已经理解了它的意思,但如果用我自己的语言来说就还是会觉得不太对。”

有同样感受的还有扮演常伟思的林永健,他表示,“《三体》里面的词,不像以往所拍摄的生活剧。这里边有很多逻辑性的东西,因为他们都是研究物理的专家,讲话都很缜密。”