《沉香如屑》空降暑期档 能否引爆“仙侠101”热潮?

2022-07-24 10:59 大众报业·半岛新闻阅读 (1047244) 扫描到手机

半岛全媒体记者 王悦

暑期档向来是兵家必争之地,而在题材多样的剧市中,古装偶像仙侠剧也是重要一脉。2005年《仙剑奇侠传》横空出世,17年间,此类题材发展虽有起伏,但不缺爆款。特别是今年各平台的内容储备来看,有一大波作品在路上,被网友誉为“仙侠101”,从年初开播的《镜·双城》到春季档的《与君初相识》,都有“大卡司与大IP”加持,虽掀起一定热度,但离大爆离得有点远。眼下,由杨紫、成毅主演备受瞩目的《沉香如屑》在毫无宣传的情况下开播,从阵容班底来看,该剧可谓是仙侠题材的顶配,其能否在好剧如云的暑期档中脱颖而出,撑起“仙侠101”的门面?待播剧集中还有哪些种子选手?我们拭目以待。

顶配阵容来袭

以传统国风之美和侠义文化破题

《沉香如屑》缘何备受瞩目,从阵容来看,杨紫、成毅都手握仙侠剧的代表作,前者凭借《香蜜沉沉烬如霜》让事业更上一层楼,后者依靠《琉璃》一举出圈跻身一线,而导演郭虎、任海涛此前与林玉芬导演合作执导过《三生三世十里桃花》《宸汐缘》,去年大热的《周生如故》也是出自郭虎之手。从开机该剧就拉满了粉丝的期待值,今年以来一直在传定档时间,谁也没想到在《幸福到万家》收官当晚,《沉香如屑》在毫无预告和宣传下,悄然上线,随即冲上热搜。

剧集改编自苏寞的同名小说,要讲述了六界帝君应渊(成毅饰)与菡萏仙子颜淡(杨紫饰)联手向恶势力宣战,在相知相识中逐渐解开以往的误会,最终携手维护人间正道、共同守护天下苍生的曲折故事。从播出的剧情来看,《沉香如屑》与以往仙侠题材剧皆有所不同。该剧开篇以悬念起首,并直接进行仙魔大战,以男女主的千年之恋为线,一个仙界、妖界、魔界组成的庞大世界观呈现出来。

主角人设上也皆有突破,颜淡并非仙气飘飘,但鬼马聪颖、重情重义不过经常会些鲁莽,在杨紫的演绎下给角色注入了一股灵气;而成毅饰演的应渊作为帝君高冷、心怀天下,但也爱翻倒乌龟有腹黑的一面……仙气题材之所以好看,是因为虽然故事是架空的,但情义是真挚的,虽然是神仙但却能让观众感受到人物有血有肉,整个剧集就有了烟火气。 同时,随着各色人物接连出场,以中国式想象中的神、仙、人、妖、魔、冥“六界”作为故事发展的起点,在变故洗礼、善恶之战中讲述个体的成长。

仙侠剧之“仙”在于场景造型能否承载观者对于奇幻世界的瑰丽想象,仙侠剧之“侠”则倾向于传达忠诚、仁义等中华美德思想,这也是与观众产生情感共鸣的关键。《沉香如屑》用人们熟悉的中国元素感染观众,将根植于中国优秀传统文化中的“和”“仁爱”“侠义”等精神内涵,以“美”的形式、“深”的韵味,以此满足观众的审美与精神需求。虽然开播之后,也有吐槽之声,但是,该剧从立意、制作、置景、演员表现、服道化等方面皆为上乘之作。

拿捏流量密码十七载

“仙侠101”混战想要出圈实属不易

古装偶像仙侠剧之所以能为剧市中重要一脉或者说暑期限定款,是因为在其发展的17年里,确实出现了不少优秀的作品。 2005年《仙剑奇侠传》横空出世开创了仙侠题材的概念,胡歌、刘亦菲、安以轩、刘品言、彭于晏等成为了初代流量的鼻祖,至今该剧都是粉丝们的心头好;2014年的《古剑奇谭》成为了史上第一部网络播放量突破100亿的电视剧,李易峰、杨幂、陈伟霆也走上事业的巅峰;2015年《花千骨》打破了多项收视播放记录,赵丽颖一举出圈成为“收视女王”,“洪荒之力”成为了年度热词;2017年的《三生三世十里桃花》颠覆了此前侠气和正邪对决的主题,开启了“三生三世,四海八荒”格局,赵又廷也成为了众人口中的“姑父”,一首主题曲《凉凉》红遍大江南北;2018年《香蜜沉沉烬如霜》取得了全国同时段电视剧收视冠军,豆瓣收获了7.7的评分,先甜后虐的故事模式被创作出来;2019年,《陈情令》开古装耽美之先河,肖战、王一博一跃成为顶流;2020年《琉璃》以黑马之姿出现,这部戏将“爽”“甜”“虐”三元素做到了极致,男主角成毅顺势而火。

但2020年古偶仙侠题材迎来又一个转折点,从这一年开始,以流量明星为支撑的古偶剧大幅减产,上星机会减少,也越来越难以出圈。同时,观众吃透了古偶剧的套路,对故事内容、特效、滤镜、剪辑等制作品质上要求更高了。

从其发展脉络不难看出,此类题材吸粉能力很强,不少演员在出演男女主角之前要么沉寂多年要么不温不火,但是随着剧集的火爆就能一夜成名,仙侠剧的市场潜力,可见一斑。另一方面,有大IP打底,其本身就有一众的原著粉,所以影视化就格外受到关注,不过,原著粉的期待值往往偏高,所以一旦影视作品播出不尽人意,就会引来更多差评。

2022年 被誉为“仙侠101”,还有不少粉丝们的年度期待在路上,例如,由肖战、任敏主演的《玉骨遥》,罗云熙、白鹿、陈都灵携手的《长月烬明》,陈星旭、李兰迪合作的《星落凝成糖》,张彬彬、徐璐主演的《月歌行》等等。“IP+流量”仍是创作模式,想要突围实属不易。

创作中的变与不变

把故事讲好是根本创新也得跟上

作为一个很成熟的门类,仙侠剧有自己固定的受众群,但也会被人质疑同质化。但这种套路的确很难打破,一方面其有着自己的世界观,比说,神、仙、人、妖等固有的框架,几世轮回的故事;另一方面,恰恰是仙侠剧的套路抓住了不少观众的心,那些扑街的作品是没有把人们爱看的部分拍好,仙侠剧,不怕剧情甜虐交织,只怕不够情深有负观众。其必须要营造出充满质感的超凡世界,男女主人命运跌宕,但情比金坚。而在服道化的上,确实容易产生审美疲劳,不过,一些原著描绘也是千篇一律,影视化过程中也难以有所突破。但重要的一点,千万莫把剧集制作出流水线产品,那样只能令人反感。

说到底仙侠题材就是一个壳,重要的还是内容,考验着创作者讲故事的能力。整个制作是不是有匠心、选择的演员与角色契合程度如何、表演又如何,人物性格够不够吸引人,这些都是观众所看重的方面。打破创作的瓶颈确实不易,但创新的努力不能不为。在内容上,应该在合理的基础上,与时俱进的融入一些新元素,这样才能更好的与观众产生链接。在阵容上,流量应该是锦上添花而绝非根本,流量粉是有限的,而路人粉是无限的,利用必达人群向外拓圈,才是选择流量的目的所在。好剧是捧人的,此前爆款剧集中有不少演员曾经默默无闻,因为出演才火了起来。在营销上,不在多而在精,那些抓不住剧集痛点以及假大空的操作,只能适得其反。所谓的爆款剧,不只是简单的数据堆叠,而是能突破圈层,获得最大公约数观众高口碑的评价,并能引领行业潮流。“仙侠101”如此阵仗,又会有多少这样的作品呢?