演《星辰大海》被“恶搞”林峯:观众的二次创作也是一种互动

2021-11-12 17:29 大众报业·半岛网阅读 (17842) 扫描到手机

半岛全媒体记者  王悦

在《星辰大海》开播前,因为一段预告片林峯身上多了一个“咆哮帝”的标签,网友们还二次创作恶搞动图,不过,随着剧情的推进在林峯生动的演绎下观众被方恒之深深吸引。在近日,接受半岛全媒体记者采访时,林峯感慨自己出演这样一部大湾区奋斗故事很有意义,面对观众的热议和花式顽梗,也分享了自己的看法。

“大湾区哥哥”演绎大湾区故事

记者:您饰演的方恒之人生经历起伏,剧情从上世纪90年代跨至2014年,您认为演绎哪一个阶段最有挑战性?为什么?

林峯:方恒之这个角色分不同的阶段,每一个阶段都有一定的挑战性。首先,导演非常用心,不管是场景的布置、还是道具的准备,在各个方面都会非常精心的安排,都符合上世纪90年代的特点。演员也希望能演出那个时代的人文背景,不管在造型上还是服装上,都可以体现年代感。我觉得前期在造型方面的挑战性极大,因为那个年代的服装比较难驾驭。

记者:《星辰大海》从预告片到开播以来,有网民认为这部剧有TVB的味道,您是否也会这么觉得?

林峯:会有港剧的味道,可能以往大家看到我的港剧角色比较多,但这一部剧在造型,或者演绎上面,其实有另外一种不同的味道,包括在演绎上面的方式、节奏,还有跟每一个角色之间的一些互动,都有做过一些调整。

记者:这是您第一部表现大湾区青年创业的电视剧和角色吗?在拍摄中,与您以往拍摄纯港剧或内地古装剧,感觉有何不一样?作为一位大湾区哥哥,未来您会考虑参与更多的湾区题材作品吗?

林峯:特别幸运可以参与一部讲述大湾区上世纪90年代的年轻人他们发奋的人生经历的戏。这个故事非常励志,对于很多还在大湾区努力年轻人,希望他们能走出属于自己的创业路。我觉得(这部戏)也是有一种励志的作用。

希望未来有更多剧能像这部剧一样带给观众正能量,尤其我们这部剧还使对上世纪90的年代背景、生活环境各方面都不是太过了解的朋友,让他们感受到时代的变迁,这个是很有意义的。

坚持用原声会产生更多火花

记者:余丁导演说您坚持原声出演,是否能请您分享为何有这样的想法,以及为此做了哪些功课?

林峯:我一直坚持用原声演出,也感谢导演给我这个机会。对此也做了很多的准备。同时也有一些尚未播出的电视剧,包括古装剧,虽然后面有部分会请到配音老师,但在现场还是坚持用原声,我觉得这样不管是拍摄还是与其他演员同事交流,演绎的时候,都会产生更多火花。

记者:.在诠释方恒之这个角色的时候,有没有遇到一些特别难的地方?表演中大量的哭戏,有给您留下深刻的印象吗?为什么这个霸总角色这么爱哭?您认为演得让人感动和舒服的哭戏,秘诀是什么?

林峯:每次演一些情感,甚至一些崩溃,不管是爱情、亲情或者情感更复杂的剧情,并不是特定的某场戏必须要哭,在演绎的过程中,当演员情绪达到了一定程度,自然而然地情感就会表露出来,这样不刻意,也可以使演员演的舒服,观众看的舒服。

我在看剧本的时候,没有想过会有这么多的哭戏。但可能因为我们演员之间的默契,接着自然而然就演出了一种很虐的感觉。演戏并不是直接使观众感动,而是首先要感动自己。演员对角色的理解,只有演员代入角色,并且与对手之间相互配合,才可以把一场戏很完整的地演绎出来。

和涛姐组cp超出预期

记者:之前您说接这部戏涛姐也是一部分原因,拍戏过程中两人的合作有超出您预期吗?

林峯:是的,其中一个最主要的原因是有幸可以跟涛姐合作,也很高兴可以跟余丁导演合作。剧中比我预期的火花还要多,因为涛姐是我非常敬佩的一位演员。在现场我和涛姐、导演都希望把每一场戏能演出属于我们自己的一种味道。

有很多场戏,我在看剧本的时候,不能很准确的去预测到演绎出来的效果是什么样子。但是每次我们去到现场,和导演,涛姐一起对戏的时候,基本上大家试了一两回之后就已经找到那个感觉了,真的很感谢他们。

记者:您在《使徒行者》中与佘诗曼塑造的“爆钉CP”让不少剧迷入戏很深,这得益于你俩多年的友情和默契。这次和刘涛姐合作,彼此有入戏的感觉吗?剧中简爱和方恒之都经历了岁月与成长,你们怎样去营造这种不仅仅是偶像感的CP感?

林峯:因为整个剧有一定的跨度,前期的情感上是比较稚嫩的,后面就越来越成熟。也因为大家不同的经历,成长过程,就有不同的演绎方式。

我记得有一次,有一场戏是我跟涛姐饰演的简爱告白。在现场,其实我就已经强忍住,因为要很认真的去跟她表白,但是我们还是有点忍不住,笑场了。因为那场戏要演绎一对年轻人的一种爱情,所以我觉得也是一个挑战。

记者:您认为简爱的哪些特质吸引了方恒之?

林峯:我认为方恒之对简爱的那种爱,是源自于大家在工作上的理念,还有价值观的相近,大家都是很想去证明自己,凭自己的能力去得到身边全世界的人的认同。因为他们两个人在这方面有共同点,所以两个人就走在了一起。

记者:刚才说和张晨光老师的对手戏很精彩,学到了很多,能举例说说嘛?

林峯:从入行之后,我就很喜欢从一些前辈老师身上去偷师,我觉得每一个演员都有自己的一种独有的节奏,而且自己独有的气场。在张老师身上也感受到,他那股独有的气场,特别压场。这一点我确实有偷师了。

“咆哮”是情感的集中爆发

记者:对网友评“中年偶像剧”您的看法是什么?

林峯:是,我确实是已经中年了,但我们这个剧不是偶像剧,是奋斗者的故事。当然我们角色之间有很多情感上的纠缠,反而是一个成熟感情发展过程。

记者:在预告片中,出现了方恒之“咆哮”的镜头,而且面露青筋,让网友一度认为角色是个“咆哮帝”,在这些情感爆发的戏份中,您是怎样去控制和处理的?

林峯:因为那场戏,那个画面突然多了个“咆哮帝”的称号。其实是方恒之有点喝多了,他跟简爱在情感上有太多太多的纠缠,到那一刻集中爆发了。我觉得演这种情感爆发的戏份,要把角色上的一些内心的激动的情绪,尽量释放出来。一些比较内敛一点,还有比较细腻一点的的情感戏,我觉得相对可能更有挑战性。

记者:您能说一下网上很火的那个喷水戏份(有一张动图)的故事内容吗?当时是怎么考虑到那样一个设计?

林峯:跟简爱的那场喷水戏,看起来这个情节好像是难以理解的,但其实当你对一个人的爱已经一发不可收拾,你很想把一个人挽留下来,就会做出各种的傻事。那场戏就是做了一个挺傻的举动,但是出来的效果还是挺浪漫的。

记者:在这部剧的全网热搜话题里,您对哪个话题最感兴趣,怎么看待现在年轻用户观剧后的二创行为,怕被恶搞么?

林峯:如果有二创的行为,那证明大家都有留意剧情,也很感谢大家支持,谢谢大家的留意。这证明大家对我们里面一些情节也有自己的一套理解或见解,我觉得有时候我们的作品出来,也是通过作品跟观众有一个交流,也是一种互动。